光影[娱乐圈]_第101章（2 / 2）

《武林盟》中最重要、最经典、最难拍的一场群战打戏终于打响！

作者有话要说：

程大炮：周日加上我3P！

导演：谁攻谁受？

程大炮：……

第81章 佛魔（七）

少林大战究竟有多难？

导演乐正是这么答娱记的：“无实景拍摄考验的是演员的演技和后期特效水准，而少林大战这场戏考验的是演员和特效的配合。”

武指殷未来是这么说的：“如果说超英片是虚幻, 那么武侠片就是介于现实与虚幻之间, 尤其是少林大战。”

娱记们一脸蒙圈, 纷纷表示：“听不懂！”

乐正回想拍摄阶段差点被殷未来逼疯，只是满脸的不堪回首。“听不懂就对了！呵呵！”

唯有殷未来仍旧喜气洋洋：“一开始没想拍那么难, 但好的导演遇上了好的演员，就好比棋逢对手将遇良才。不拍难点，都对不起这阵容！”

乐正寇钧夏至：口胡！我不是我没有！

时间倒退回《武林盟》拍摄前的准备阶段。殷未来为试夏至成色, 特意带他回师门参加武当演武试。待亲见夏至过了六关, 且打起架来身姿飘逸气度洒脱, 若是换上古装活脱脱一个少年侠客，殷未来自是不胜之喜。这一喜之下, 他便异想天开：少林大战要无特效全实景拍摄, 在大银幕上展现夏至一招一式的真功夫。

乐正听闻, 差点吐血。华夏电影圈, 武侠题材的影片至少横行了半个世纪，在大银幕上展现硬桥硬马真功夫的影片多如恒河沙数。新世纪以来, 米国的超英特效大片一举打破华夏武侠片的垄断地位, 这其中固然有华夏武侠类题材影片从业人员全体的因循守旧缺乏创新的缘故。可更重要的是：时代进步, 人类天然喜新厌旧，新兴科技3D电影对上保守老旧的2D电影，根本就是降维打击。殷未来要在武侠片中增加特效技术拯救武侠题材, 那叫师以夷长以制夷；可若是舍弃特效又回到2D电影，那不是等于是在大炮面前扇扇子么？

“你这是自杀式袭击, 我打死不从！”乐正一脸的不可侵犯义正词严。

殷未来终究在米国浸淫多年，热血过后也清楚意识到：如今国人追捧米国特效大片将国产武侠片弃如弊履，正如当年列强用大炮轰开了国门一般，完全是先进科技的胜利。他想复兴武侠题材，怀旧可以，守旧就绝对不行。想明白这些，殷未来不禁黯然长叹：“也不怪现在的演员不肯学功夫，再好的功夫又哪有特效好看？”

乐正见殷未来有点蔫，又忙开解他：“少林大战还有寇钧，他的功底让他全实景无特效拍，不是要他的命么？”

众所周知，拍戏的时候演员所有的打斗场面都不是真的打，而是由武指事先设定好招式的武术套路表演。但即便是武术套路表演，那也肯定比做广播操难多了。这难度不仅是质量上的，还有数量上的。一对一的套路，演员或许就得记上几十个不同的动作；若是群战戏，那数量更是成倍增加。有武术或舞蹈功底的演员大概可以将整套动作分成三五段拍摄完成，而没有功底的演员就非得启用武替不可了。

可到正式拍摄的时候，夏至和寇钧却都给了殷未来惊喜。先是夏至与殷未来专程回师门请来的那些当群演的徒子徒孙们甚是相投，大伙排练了几次就打发了性，刀枪剑戟拳掌腿指花样百出。有好几次双方套招没套上，他们居然就即兴表演自由发挥把镜头挽救了回来，以至于就连见惯了武打场面的现场工作人员都连连叫好。而寇钧也实在是不辜负他超过140的智商，才用了短短三天就把自己戏份中那套多达数百招的动作套路全记了下来。拍摄时，只有别人出错没有他出错。

殷未来见了两人的表现，实是喜出望外，当下给二人及乐正分别下达了一个新命令。对夏至：“放开打！”；对寇钧：“一条过！”；对乐正：“一镜到底！”

一镜到底，简单来说就是镜头不CUT，单一长镜头记录整段影像。2D电影的一镜到底，主要靠的是演员精准而稳定的表演和导演精湛而稳定的拍摄技巧；而3D电影的一镜到底还得加上后期特效与原镜头浑然天成的融合。而既然是你中有我我中有你的融合，那就要求演员的每一个动作、每一个表情，甚至每一个节点都不能出错。唯有如此严格要求，后期特效才能节奏分明精益求精。

一场少林大战成片时长11分43秒，整个剧组为此整整多花了两个半月的拍摄时间。为衬托这场大战，光影影业又专程邀请了国际知名的配乐大师谱写乐曲，并邀请国内一线管弦乐团进行演奏。慷慨激昂的交响乐搭配炫目的特效和激烈打斗，最终呈现给观众的是一场耳目一新精彩纷呈的视听盛宴。无数观众在观赏影片时激动万分，竟合着那音乐的节拍鼓掌跺脚叫好。却很少有人知道，光影为了这一声“好”，总计多花了8000万。

银河倒挂，雨势滂沱。

晏如灯已记不清有多少人或伤或死在他的剑下，他只听得他身侧的呼喝声越来越少却越来越凶狠，仿佛那些人都与他有着不共戴天的深仇大恨一般。