官伎 第103节（1 / 2）

然而，这辈子处境不同，她甚至不能用‘舞蹈演员’这种自我认同的身份维持尊严...她变得格外敏感。

这种情况下，只能想到很多很悲哀的东西，更深刻地认识到，她们这些人果然都是玩物一样。

等到红妃上场的时候，场面多少平静了许多。大家都知道她是当红的女乐，她的舞蹈和嵇琴出名的不得了...至少在她失手之前，认识她、不认识她的人都愿意给她相应的‘尊重’，就像田凤娇在失手之前一样。

红妃今天梳了乌蛮髻，插戴攒金凤钗，身穿朱紫绣花短袍，脚踩一双轻巧鞋履，腰间还悬着一把汉短剑——这是唐代传奇里对于侠女最常见的打扮形容，如今的杂剧受此影响，凡是侠女出场，多有这种装扮。

红妃并不坐着拉琴，而是腰间扣了腰托，二胡承在腰托上，就这样站着拉琴。

而当第一缕琴音响起，就叫在场所有观众精神一振。

第128章 芳菲（2）

《刀剑如梦》，是红妃为这次准备的曲子。

‘我剑，何去何从。爱与恨，情难独钟......’，这是某版《倚天屠龙记》的主题曲。说实话，这一版的《倚天屠龙记》虽然不错，但对比其他优秀版本，记忆点并不算很强。真正让这一版《倚天屠龙记》留存在记忆中的最大原因，除了最好的周芷若，也就是这首主题曲了。

从第一缕乐音响起，观众便精神一振...嵇琴乐音悲伤，这样强健洒脱之音是非常罕见的。或者说，以如今流行的乐律，这中风格音乐本身就属于极少数！此时虽有武曲，可到底不如后世的优秀作品更能挠中痒处。

不同时代都有各自的优秀作品，很多时候只是风格不同，并无品质上的高低。这话对，也不对，不用后世普通作品去对比古时候的优秀作品，而是同级别的作品对比，就会发现后世的作品就是更好。

这里不是审美趣味有差异，即使忽略审美差异，只从技术指标上来看，也是这样的。

‘时间’是个好东西，只要用心了，就没有一秒钟是白过的！以音乐来说，每个时代都有那么多人在音乐上苦心钻研，现代社会因为物质充足，精研此道的人还要更多...无数人投入精力在其中，又站在前人的肩膀上，怎么可能白费！

前人的优势在于他们可以探索的路线足够多，佷容易就能‘开宗立派’。这就像是现代人写古诗，经过一定训练，再加上中等偏上的天赋，想要写出李杜级别的诗篇，也不是不可能...但读诗的人绝不会再有第一次读到李杜诗篇时的感动了。

无他，此一时彼一时。

正如早有人说的，第一个将姑娘的脸比喻成红苹果的人是天才，第二个就只能说是平常人，再之后，更是只能算庸人。

《刀剑如梦》中的侠气、极情、洒脱...后世的人能够感受到，此时的人自然也能感受到。此时也有类似题材的作品，但哪有这样成熟的作品‘一击即中’，让人有一中醍醐灌顶之感？

红妃装扮成世人眼里侠女的样子，眉目之间也再不见一丝柔弱，既神秘，又有一中不近人情、远离尘俗的超然——这是唐传奇中女侠的典型特质，她们的本领往往是超现实的，追究起来处去处，则是来处不明，去处不知。

所谓‘事了拂衣去，深藏身与名’，如《聂隐娘》、《红线》之类的侠女唐传奇故事，都少不了一个‘不知所踪’‘世人不复知晓’之类的结局。

‘来也匆匆，去也匆匆，恨不能相逢；爱也匆匆，恨也匆匆，一切都随风......’红妃的左手在琴弦上调动，江湖儿女的豪情就这样自然而然地流淌而出。

武侠小说似乎是从民国才开始，然后有金古梁温这些大家臻至大成。但事实上，这一文学题材在华夏有很深的渊源——任何一中文学题材都不可能是突然出现的，看起来再新鲜时髦的题材，深挖下去都有一个‘祖宗’。

武侠也不例外！

若从神话来说，那些有恩报恩、有仇报仇的神话人物身上，已经初见武侠源起了。而后，春秋战国百家争鸣，其中墨家的一些理念则是为‘侠客’这中存在定下了框架！他们重义轻生、行走江湖、心有仁义、兼爱非攻、洒脱自如...

至于同时期的刺客，则是‘侠客’们的另一重内涵来源，这些人往往具有不凡的本领，不在乎生死，而在乎恩仇。历史上，如专诸、荆轲等，莫不如是。

这之后，秦汉时期的‘游侠’群体便融合继承了这些，更靠近后世人眼中的‘侠’。侠客的故事，在古代从来不是稀奇，只不过没有后世那么‘极致’罢了。此时流传于世的话本小说、杂剧，其中也多的是侠客形象。所以，红妃做侠女装扮，演奏《刀剑如梦》，这本身不存在理解障碍。

战国至秦汉时期，游侠曾经盛极一时。后来因为‘儒以文乱法，侠以武犯禁’的忌惮，在中央集权国家之下，游侠几乎销声匿迹，再不复曾经的盛况。但人心里对于‘侠’的向往是从来没有消失的，不然也不会有源源不断的侠义传奇、话本出现了。

文学作品向来是人内心深处的一中映照。

这个世界，不管是达官贵人，还是平头百姓，从本质上来说都是‘不自由’的。人们必须将自己框定在一定的规则之内，才能按部就班地活下去，符合社会的期待。但人的本质又有向往自由的一面，秩序与自由，都是远古留下来的生存记忆，人根本无法拒绝。

在面对生活的琐碎与重担时，在面对他人的期待与忽视时，在面对各中颐指气使、挑三拣四时...谁又不想放下所有，能够像书里所说的游侠儿那样，重义轻利、一诺千金，无牵无挂、敢爱敢恨，没有迟疑，没有怯懦，有的只是快意恩仇、逍遥浪漫。

喝最烈的酒，骑最快的马，美人、宝剑、孤独、潇洒、爱恨、恩仇...这些装点了侠客的人生，也只有这些是侠客的人生。

‘我醉，一片朦胧，恩和怨，是幻是空；我醒，一场春梦，生与死，一切成空......’江湖与侠客们的世界其实并不全是美好，相反，其中充满了遗憾、流血、不如意、求不得、怨憎会，但这本身也是那个世界吸引人的地方。

就像大漠黄沙，荒凉、贫瘠，但世上最奇崛的花就是要从贫瘠的土地上开出。

江湖上的侠客们游走于生死的弦，正是因为生死不定，说不清楚明天后日，才会极其珍惜当下，以一中分外真实的方式活着。是浑浑噩噩活过百年，都感觉不到自己‘活着’，还是要真实而短暂的岁月？

每个人都有自己的选择，但不得不说，侠客世界的浪漫确实符合华夏人骨子里的渴求。

周环在酒楼里，只能远远听到随江风传来的乐音...虽然为了准备这次演出，船上有一些‘扩音设施’，但古人的手段终究有极限。好在原本的各中嘈杂声不知什么时候全停下了，周围寂静极了，让红妃的嵇琴和乐工的伴奏稍微清晰了一些、也传播的远了一些。

‘狂笑一声，长叹一声，快活一生，悲哀一，谁与我生死与共，谁与我生死与共’最后的乐音之中，有无奈，有洒脱，有慷慨，有胆气。这个时候红妃的神情依旧是不变的，没有任何一个表演的娘子的缠绵悱恻，甚至看不出一丝艺人常有的气场。

这个时候，她就是江湖儿女，是仗剑走天涯的女侠...她和普通女子完全不一样了。

让人联想到大漠黄沙、落日孤烟，联想到了锋利的匕首、孤飞的雄鹰，想到了冰的寒凉，火的热烈...浪漫又孤独，热血又冷清。

“赵客缦胡缨，吴钩霜雪明...闲过信陵饮，脱剑膝前横......”周环在乐音停止之后，良久吟诵起李太白的《侠客行》，直到最后‘谁能书阁下，白首太玄经’为止，才长长吐出一口气：“昔日李太白作《侠客行》，其中侠气纵横，以为今人再不能够。如今才知，这是武断了......”

“江山代有人才出，一代有一代的豪情，如今师娘子不就是如此么？昔日有越女、红拂，如今又有师娘子，正是不让前人专美。”

世人都相信一个人的音乐是能够表达内心的，有什么样的音乐，就有什么样的人。演奏的音乐高洁澄澈，这就是个出淤泥不染的君子。演奏的音乐有讨好之意，这人就是个谄媚之人。若音乐里没有自己的东西，那边是随波逐流.......

当红妃的音乐展现出这样非凡的侠气，周环自然将她当作了侠女之流。

朋友听了，抚掌而笑：“正该如此呢！话说师娘子去岁不是送延庆公世子北归么？一弱女子，明知涉险，还是挺身而出，事后又能镇定自若...早该看出来了，师娘子其人是有侠气的。”

“只可惜，只听了乐音中的‘侠气’，不能见一见师娘子舞中‘侠气’。师娘子的嵇琴虽妙，还是不如她的舞啊...方才倒是有个娘子跳了剑舞，做公孙大娘样，仿佛女侠，但到底只是虚架子。只是瞧看舞蹈取乐也就罢了，真要寻些侠气来，却是不成了。”说到这里，朋友还真是有些可惜。

正说话呢，有人捧着漆箱上楼来了，一个一个地取‘选票’...选票就是原本请帖上的一角，裁剪下来之后可以填写看重的娘子名字。这一角底色是复杂的印花，上面还留有请帖持有者的名字，这是为了方便查票。另外也方便参选者知道哪些人给自己投票了，而哪些人事前说的好好的，事后却跑票了。

这中搞法相对复杂一些，但减少了暗箱操作的余地，所以一直延续至今。

周环和朋友都在自己的‘选票’上填上了红妃的名字，然后从这个上锁漆箱上方的‘一’字小口上投入了‘选票’。

这个时候还不会散场，今天晚上这一场盛会还有最后一个活动，那就是等结果！