官伎 第12节（1 / 2）

如果算上私下兼职，她的表演经验还要更多！

这种经验积累下来的‘台风’并没有如身体记忆一样消失，在马上要进行表演的当下，已经恢复的很好了。她现在站在同期学童中间，高雅一点儿说是‘鹤立鸡群’，俚俗一点儿说，就是一地生瓜中有一个熟瓜。

要多扎眼就有多扎眼！

陈玉卿并没有因为红妃过于‘扎眼’而说什么，这又不是红妃故意在某些动作上搞小动作出位。如果因为有更优秀的素质而显得扎眼也要强行禁止，那也太为难人了——而且有一说一，表演中常需要和人配合，有的时候需要不那么显眼没错。但更多时候，表演者就是需要充分展现自身魅力，越扎眼越好！

学舍培养女乐，也是倾向于这种的。

陈玉卿拍拍手，结束了冬至日前最后一次舞课，宣布了明天要去宜春门瓦子表演的事。虽然明天是冬至日这件事众所周知，这方面的心理准备早就有了，但当陈玉卿真的宣布这件事，只相当于后世低年级小学生的学童们还是紧张地屏住了呼吸。

回去的时候孙惜惜挽着红妃的手，脸上因为担心明天的表演呈现出忧心忡忡的神色。红妃很想缓解她的忧虑，但她并不是擅长宽慰人的人，所以也只能静默以对。

第二日，去到学舍之后，学童们被善才们带到了宜春门瓦子。

‘瓦子’是此时的娱乐场所，和现代的‘城市综合体’有点儿像。瓦子内部最出名的是‘勾栏’，也就是游棚，是艺人可以进行表演的地方，类似电影院、剧院。而除了用于表演的勾栏，瓦子内还有各种各样的娱乐和商业活动。

一个市民如果呆在瓦子中，一整天都可以不出来，这就是所谓的‘终日居此，不觉抵暮’。

‘瓦子’之所以叫‘瓦子’，取的就是来时如瓦合，去时如瓦解，易聚也易散之意。

在东京城中，瓦子很多，大小有二三十座，其中光是出名的就有十座上下！宜春门瓦子算是叫的出名字，而宜春门瓦子之所以出名并不是别的，正是因为其坐落在桃花洞一带！所谓近水楼台先得月，不仅南桃花洞的妓.女常在此招摇，北桃花洞的女乐也常就近在这里演出。

红妃之前也来过两次宜春门瓦子，那两次都是姐姐师小怜在这里有表演，她跟着在勾栏后面的戏房（就是后台）见世面。至于逛看瓦子，这却是没有的。主要是怕瓦子中人多眼杂，小女孩被人拐了去。

这可不是开玩笑的，这年头‘女子’是非常珍贵的商品！看的再严，也经常听说有少女嫩妇被拐子拐去，不见了踪影。

红妃平常能够自由出入的一小块地方也就是撷芳园，以及撷芳园附近半条街了——光顾官伎馆的都是达官贵人，再加上官伎馆本身也很有钱（随便一个官伎从头到脚的打扮就不是一个小数），北桃花洞一带向来是官差巡逻最勤的坊市之一，治安算是很不错。而且周围又都是熟人，相对而言还是比较能让人放心的。

而这次，红妃依旧没机会再瓦子里逛逛，只匆匆瞥见叫卖旧衣、咳嗽药等物的小贩，还听到了路歧人卖艺的动静（瓦子中不止有在勾栏中表演的，还有在路边空地画个圈就开始表演的，这就是路歧人）。

因为担心学童们走散，被人拐了去，学舍看的很严。今次差不多出动了所有的善才，也带了足够的阉奴，基本上保证了每个小学童都不会离开善才的视线。

等到人到了勾栏，清点人头确定没有人落下，善才们才算是松了口气。

学舍里两批学童分在了两个勾栏，一半的大学童配一半的小学童，正好可以搭配着表演。而红妃她们所在的勾栏名叫‘玉兰棚’，内里能容纳千来观众，不算顶大的棚，据说东京城中的大棚要数里瓦的夜叉棚和象棚，都是能容纳几千人的场地。

大概是因为今天学舍要在这边演出，玉兰棚重新装扮了一番。不只是当中挂上了‘新竹学舍学童在此作场’的帐额，还满场都张贴上了红红绿绿的靠背。背靠算是一种广告，上面一般是表演的节目单、人员表之类。

红妃还没细看，就被赶到了后面戏房。勾栏中的戏房和后世的后台不太一样，对于观众来说并不全封闭，是能看到的。所以一般这里不能换衣服，最多只能场间休憩、化化妆什么的。

这里的戏房虽然不算小，却也无法同时容纳这么多学童在此化妆、候场，所以大家都是轮着来的，其他没轮上的就在腰棚边上等着。

因为之前已经在学舍集体排演过了，所以大家都知道各自节目的次序——作为才在学舍学习了一年不到的小学童，她们的节目基本上都被安排在各种不重要的时间段。比如一开始炒热场子，又比如中间比较疲劳的时期过渡一下，再还有重要角色出场前垫场，都是她们。

红妃她们的《九张机》属于转踏，是炒热场子最好的节目，所以在一个外头雇的说浑话艺人表演了一段之后，就会是她们上。也是因为这个原因，她们要先进后台做妆扮。

而等到学童们陆陆续续一多半都完成了表演前的准备工作，玉兰棚的观众就开始进场了。这次表演显然是要买票进场的那种，玉兰棚的管理人员守着门口卖票，见棚中要客满了，便有人叫：“张门子，锁了勾栏门啊！”

之所以要锁门，就是防着表演过程中有人过来蹭节目看。

虽然这次表演的并不是什么名角，甚至不是瓦子中积攒起观众缘的熟面孔，但‘新竹学舍’本身就是一块招牌。大家都知道在新竹学舍学习的学童都是未来的女乐！女乐在普通百姓眼里就代表着色艺双绝，是平常难得一见的女子。

平常女乐也偶尔在勾栏表演，但往往只表演一段，这也是普通观众少有的可以观赏女乐表演的机会了。而新竹学舍的冬至日演出不同，一次性好多节目，真正可以一次看个够——虽然这不是真的女乐，只是预备女乐。

不过很多人也不在意这个就是了...甚至有些达官贵人，明明平常可以接触到女乐，也特别偏爱学舍的冬至日演出。因为可以借此寻找潜力股，看腻了老面孔，就想看看‘新鲜人’，这倒是像后世一些追星族，就爱从偶像不红、甚至没出道时就追起。

第25章 蝉蜕（1）

学童参加表演时穿的服饰和平常在学舍时很不一样，平常大家都比较朴素，穿统一样式和颜色的衣服。这次的冬至日表演就不同了，根据表演的节目不同，大家都有相应的舞服、发饰、妆面。

杏黄色只在衣襟处绣着腊梅的窄袖上襦，宝蓝色的高腰千褶百迭裙，窄窄小小的绣花舞鞋，颜色搭配的很亮眼。

善才给还没有学过化妆的小学童化了妆，只是薄薄地涂了一层脂粉，抹了口红、贴了花钿而已（此时流行‘薄妆’的素雅清淡）。其实这种妆在红妃看来依旧很不‘自然’。但大概是看习惯了，她现在也能理解这种妆容的美了。

官伎想要‘素面朝天’是不行的，即使她有一张美若天仙的脸也不行。‘化妆’在此时本来就是女子有情趣、懂妆饰的一种象征，没有化妆的官伎，就像没有华贵服饰的老妓一样，首先就会被人看轻。

再者，一些宴饮常在晚间，女乐要在这些宴会上表演节目。而此时的照明都靠蜡烛和油灯，这本身很利于布置幽暗、美妙的氛围，但照明能力本身就不敢恭维了。在这样的照明下，不化妆就太寡淡了。

另外，小学童们的头发也和平常不一样，平常大家都梳‘双髻’。所谓‘双髻’是一类发型的总称，丫髻就是其中的代表。凡是分梳在头上两边，无论发髻的位置是在上在下、在前在后，都可以说是双髻，这一般被认为是女童的发式。

今次红妃在出门之前就已经按照陈善才的提点，提前让周娘姨梳了一个单髻。

这大约是古代版‘丸子头’，和单螺髻有些像，但要更圆润一些。

发髻贴近头皮底部一圈是厚密纱堆的像生花，然后安上了一个鎏金錾刻纹小冠，最后在两鬓各簪一支金灿灿三首桥梁簪。至于其余的首饰，就是耳边打秋千的荔枝球耳坠，和颈间由珍珠和珊瑚珠穿成的软璎珞。

从这就可以看出培养官伎有多花钱了，这些东西可不是现代舞美做的仿制品！说要用金银宝石，就真的是金银宝石！

不过好在这些东西也不见得真要买，已经成为官伎，开始赚钱了先不提，像红妃她们这样的学童，本身大多是无力负担这些的，所以会有官伎馆为她们备齐。一般官伎馆会和有合作的宝货商人租用，而这种开销会和学童们的食宿费、培训费等一起记账。

等到学童们成为官伎后是需要还账的...而如果一名培养多年的学童没能成为官伎，到时候就会被转卖给私妓人家。虽然没能成为官伎，但相较于私妓人家的女子，学童依旧是各方面非常出色的，所以身价不会低，勉强能够官伎馆回收成本。

不过也就是勉强而已，所以官伎馆都会尽力避免这种事。

红妃的倒不是租的，有的东西她自己就有，还有一些是姐姐师小怜借给她的。像她这样的‘官伎馆’内部子弟大都如此，所以她们长大成为官伎后往往没有多少欠账，比‘外头来的’轻松一些。

玉兰棚的门锁上了，观众也逐渐找到各自位子安稳下来。这时说浑话艺人上台，‘说浑话’就是此时的单口相声，是学舍从外面雇的艺人，专门为学童演出做‘主持人’的。

来了一小段即兴表演之后，整场演出才正式开始——观众们毕竟是为了新竹学舍学童才来的，这也是他们期待的。

密集的鼓点声、清脆的琵琶弹拨声里，红妃和自己的伙伴踏上戏台，周围是旋窝一样的观众席，都已经坐满了。

这个时候的‘勾栏’，和后世体育场有点儿像，都是一个‘碗形’。碗底就是戏台和戏房，而靠近碗底一圈是‘站票区’。至于‘碗壁’，那是由木头搭起来的阶梯，观众可以坐在这里。