第163节（2 / 2）

过了半晌，他无语地给这个别扭的男人一拳：“好了，上场了，不穿这件可以，只要你觉得以后等安娜阿姨知道你竟然不穿她给你定制的礼服就上台表演，你愿意承受她的怒火……嗯，我随便你。”

闵琛：“……”

怎么感觉他家青年才是亲生的了啊……

后台里的这些事，前台的观众们自然都是不知晓的。当时间一分一秒地临近了音乐会的那一刻，这些兴奋的观众们都纷纷屏住了呼吸，等待了那两个人的登场。

直到“全场静声”的警笛声忽然响起后，硕大的普莱耶音乐厅里顿时安静下来，所有人都郑重专注地望着帷幕的方向。空气里一片凝固的寂静，此刻连针落地恐怕都清晰可闻。

就在这样热烈专注的注视中，不过五秒，却见一双锃亮光滑的黑色皮鞋忽然出现在了所有人的视野里。观众席里忽然有人传来一声惊呼：“柏特莱姆先生！”

是的，俊美优雅的男人迈着淡定从容的步子，第一个走出了帷幕。而就在所有人都等待着第二位小提琴家登场的时候，他们却惊讶地发现，闵琛的左手正紧紧牵着一只白皙修长的手，在他的带领下，那个清俊秀气的青年也一下子出现在了人们的视线里。

他们的双手，紧紧地牵着，以十指相扣的姿势吸引了无数人的注意。

经历过无数次的大场面、甚至在上万人面前进行过表演，闵琛没有一点紧张，而戚暮也是镇定冷静地淡笑着，跟在闵琛的身后走上了这个闪亮的舞台。

在闵琛忽然牵起他的手的时候，戚暮稍稍迟疑了一会儿，但是却没有甩开。他也想像对方一样，以这样温情浪漫的方式出现在这些可爱的观众面前，向全世界宣布他们的爱情！

两人一起走上了舞台的中心，炙热的温度从交叠的掌心里传递过来。等走到钢琴正前方的位置时，戚暮和闵琛一起停下了脚步，两人对视一眼，接着一起向台下鞠了一躬。

在他们弯腰的那一瞬间，热烈轰然的掌声猛地响起，几乎要将屋顶掀翻！

长达10秒钟的鞠躬过程中，他们的手依旧紧紧地牵着，用这种无声的方式向世界宣告他们之间无人可以阻止、无人可以隔断的感情。

等到舞台下的掌声渐渐平息了一会儿后，戚暮才松开了闵琛的手，笑着给了对方一个拥抱。

在场下一片哗然的声音中，冷峻矜贵的男人薄唇微勾，转身向自己的钢琴走去，而戚暮则是向后走了两步、走到了钢琴旁大约一米的位置——仅仅与闵琛隔了半米的地方，站定。

当青年将自己的琴弓轻轻搁在了琴弦上，当男人的双手落在了钢琴的黑白键上，场下所有的声音全部停止。数百的观众齐齐地凝视着这一幕的场景，只听在下一秒——

悲沉徐缓的钢琴声，陡然而起！

第二百三十九章

沉稳低缓的声音从琴键和琴槌相互撞击的缝隙中，四散溢出。钢琴饱满圆润的音色将音符中悲凉沉闷的气氛展现得淋漓尽致，每一次的按键，都能让人体会出那隐藏在琴声背后的萧瑟无助。

戚暮和闵琛合奏的第一曲，是世界知名的《流浪者之歌》。

这首萨拉萨蒂的著作曲自其问世以来，就得到了世人一致的好评。《流浪者之歌》也叫做《吉普赛之歌》，吉普赛是一个热情奔放的游牧民族，他们和所有游牧民族一样，各个能歌善舞，但也尝尽了属于游牧民族的颠沛流离。

在中世纪欧洲的经典文学作品中，经常会设置一位美丽性感的吉普赛女郎。但是通常而言，她们的命运都是劫难多舛，甚至许多到最后还会郁郁而终，书中的很多角色也会对这些妩媚的女人投以怀疑揣测的眼光，深刻地体现了吉普赛民族在当时社会中的悲凉处境。

而萨拉萨蒂的这首《流浪者之歌》，正是在歌颂赞扬这支热情似火的民族。

当钢琴声响起后，舞台下所有的观众们都专注凝神地聆听起来，只见男人修长的手指在钢琴上轻轻地弹按着，两个漂亮华丽的八度过后，霎那间，一道小提琴低声的悲吟轻轻地插入进来。

当这琴声插入进来的那一刻，凄凉悲惨的音乐瞬间与钢琴融合在一起，让整个音乐厅都陷入了一片失落的低潮当中。

炫技狂魔萨拉萨蒂的曲子中，几乎就没有什么低难度的，就算是在这首《流浪者之歌》中，也到处充斥着各种轻巧的泛音、十六分之一音符的断奏以及左手拨弦等高难度技巧。

今天戚暮选择的是“伊蒂丝”作为演出的共演小提琴，自从戚暮成为维爱的首席以后，越来越多的音乐爱好者知道了“戚暮”这个名字，顺带着的，他们也更加关注起了这位小提琴家的几把小提琴。

而小公主“伊蒂丝”，更是进入了大众的视野。

作为一把成熟完美的斯式琴，“伊蒂丝”的音质清亮高昂，如同仙鹤长鸣，在云癫之上展现出清冷艳丽的音色。但是今天，当这些喜爱小公主的乐迷们听到如此低沉悲伤的旋律时，也是一愣，接着忍不住地在心里赞美道：我家小公主，就是厉害！

只听在安静宽敞的普莱耶音乐厅中，忧伤沉闷的琴声正轻轻地奏响着，在小提琴美丽亮眼的乐声中，钢琴渐渐成了一种低调的伴奏。

这在闵琛的一生中，可以说是从未有过的事情。他自成名起就一直是万众瞩目的焦点，从未给别人做过伴奏，但是如今，他却轻轻地按动着琴键，转首看向了那个正拉奏着小提琴的青年。

戚暮清挺俊秀的眉峰微微蹙起，手指上一个漂亮轻松的泛音，高亮清转的琴声便从青年的手中倾泻而出，让台下所有人都沉浸其中，无法自拔。

——至少在这一刻，钢琴真的成为了小提琴的伴奏。

收回自己的视线，闵琛淡定从容地勾起唇角，露出一抹几不可察的笑容。他听着耳边那越加急促起来的小提琴声，凌厉的眸子微微敛住，手指间倏地一停，接着——

猛然插入了主旋律！

钢琴声气势汹汹地来临，而小提琴声则温柔体贴地渐渐落低。这样流畅顺利地交换丝毫没有一旦突兀感，反而顺畅得让人觉得本该如此，尽管这两个人竟然将这首曲子稍微改写了一番！

舞台之下，巴黎国立高等音乐学院和日内瓦音乐学院的学生们是稍稍怔住，一时没有反应过来怎么突然就换成了钢琴主旋律了。但是对于那些水平极高的音乐家、乐评家们而言，则是心领神会地微微一笑：想让奥斯顿·柏特莱姆不改编曲子？那还真是有一点难度啊！

而对于阿卡得教授而言，他则是轻轻地哼了一声，不屑地想到：换了钢琴主旋律？奥斯顿你这个家伙哪儿比得上他家小七啊！快换回来、换回来！

阿卡得教授的想法，戚暮和闵琛是暂时不知道了。《流浪者之歌》的第四乐章是一段极快的快板，激烈急促，仿佛是吉普赛人民在欢乐激动地庆祝着，他们围着火热的篝火跳着热情的舞蹈，兴奋热烈。

如果说刚才的小提琴已经将最精湛的技巧全部都展现出来、让观众们感受了一场酣畅淋漓的听觉飨宴的话，那么现在的钢琴便再次席卷而来，用气势凌厉的滑奏与绚丽繁复的技巧，让在场的所有人都猛然怔住。

这两种截然不同的乐器，却演绎着同样的主题，甚至都用着相似的风格，让人无法产生隔阂！

他们太为相近，已然相近到让音感差点的观众无法分辨出琴声中的差异。

而更让他们惊骇的是，当全曲演绎到第四乐章的最后一部分的时候，原本充作伴奏的小提琴也陡然拔高声音，铮铮作响地直冲钢琴而去！

两者宛若在空气中开始了一场无声的交锋，气势逼人，刹那间仿佛有声波共振，那股骇人逼迫的气场在舞台上形成了一股激烈的碰撞，声音越高、气势越强！

等到了最后，钢琴用极为灿烂的滑奏与和弦铿锵地奏出钢铁般的声音，而小提琴则是丝毫不让地快速拉奏，手指在琴弦上的按动几乎成为了虚影！

一者是金属似的高昂，一者便是暴风雨即将来临的海啸；一者成了秋风瑟瑟中抖索的黄叶，另一者便化作百草干枯中依旧挺立的青松！

这种无需言语、只用声音来演绎的默契，即使是阿卡得教授、法勒大师，都忍不住地赞叹起来。对于这样交锋斗争的美妙琴声，他们实在提不起任何负面的批判，甚至——

用世界上最美妙的语言都无法形容现在这场音乐会给人的震撼！